李光，1941年出生于北京，1979年加入中國共產黨，是著名京劇表演藝術家、中國對外友好協會理事、中國戲劇家協會理事、中國京劇院一級演員、國家級非物質文化遺產京劇代表性傳承人，享受國務院頒發的特殊貢獻終身津貼，曾榮獲第二屆文華優秀表演獎、第三屆中國戲劇梅花獎、首都中青年京劇演員“振興杯”電視大獎賽最佳演員等榮譽。

受業名師感黨恩，苦學勤練藝精湛

李光1952年進入中國戲曲學校學習京劇工武生、文武老生。該學院的前身——原文化部戲曲改進局戲曲實驗學校是中華人民共和國成立后由國家開辦的第一所戲曲教育機構，李光對此深為感念：“我的藝術生涯是黨給予的，能夠從事京劇藝術是黨的恩澤，沒有中國共產黨就沒有新中國的戲曲事業。”中國戲曲學校集結了各行當最為精銳的教師隊伍，李光先后師從貫大元、茹富蘭、王連平、孫毓堃等名家，又得蓋叫天、李少春、張云溪等老師親授。懷揣一顆感黨恩、念黨情的心，學戲這條苦路，李光一走就是九年，他起早貪黑苦練基本功，夜以繼日地打磨表演技巧，塑造了扎實而全面的藝術形象：扮相清秀英俊，嗓音清越純正，演唱韻味醇厚，感情充沛，念白清晰流暢，武功深厚扎實，動作干凈瀟灑，表演細膩傳神，富有激情，不僅擅長文戲，武戲更為出彩，翻打跌撲，文武昆亂不擋，成為我國京劇舞臺上不可多得的集編、導、演于一身的人才。

守正創新弘經典，矢志不渝傳國粹

京劇傳統劇目是京劇藝術珍貴且重要組成部分，李光極為重視對傳統經典劇目的傳承，他辯證取舍、推陳出新，先后恢復了《大鬧天宮》《漢宮驚魂》《三岔口》《野豬林》《打金磚》《惡虎村》《連環套》等大量優秀傳統劇目，使之成為長期流傳于舞臺的保留劇目。同時，李光以導演、藝術指導等身份受邀到北京京劇院、吉林省京劇院、貴州京劇院、河南京劇團、武漢京劇院、青島京劇院多家劇團指導復排了多部大戲，其中，為吉林省京劇院指導的《大鬧天宮》獲得了白玉蘭提名獎。

在努力傳承復排優秀傳統劇目的同時，李光還積極參與京劇現代戲的演出和指導，塑造了一系列新型京劇人物形象。如他在現代京劇《平原作戰》中成功塑造的趙勇剛享譽全國，該劇在1974年被拍成電影；再如《草原兄妹》中的朝魯、《八一風暴》中的方大來、《恩仇戀》中的趙泉生、《劉志丹》中的劉志丹等，都給觀眾留下了極為深刻的印象，深受廣大觀眾的喜愛。

繁榮發展戲曲事業，關鍵在人。李光在忙碌的排戲之余，還培養了李陽鳴、王璐、馮冠博、黃奇峰等多名研究生。李光一方面毫無保留、盡心盡力地指導學生，另一方面，對學生的要求也非常嚴格，希望學生既能唱文戲也能演武戲，身上好嗓子也要好。不僅如此，李光在指導其他院團排演劇目時，也像對待自己的學生一樣認真，本著帶隊伍的原則來教戲，無論是主演、配演、樂隊、舞美都會傾心指導，為各院團留下了高質量的作品。他在指導河南京劇團排演《少年楊靖宇》過程中，對“四梁八柱”要求極其嚴格，使得劇目排出了大院團的風格，當地導演對此贊不絕口。

現已耄耋之年的李光，作為國家非物質文化遺產京劇藝術傳承人，秉承著“傳承傳統技藝，同時結合表演者自身藝術特色，發揮各自特長推動其展現最優化表演”的傳承講習理念，依然為眾多中青年演員說戲，為劇院經典劇目創排把關，繼續為京劇藝術“傳幫帶”做出自己的貢獻。

中日合作譜新篇，藝術友誼存長遠

《大鬧天宮》是國家京劇院代表性劇目。1978年，李光隨國家京劇院三團在廣州中國出口商品秋季交易會期間主演了該劇，自此，他開啟了京劇國際交流的新篇章。1979年，李光首次攜京劇《大鬧天宮》赴日本演出，40天演出38場次，他塑造的孫悟空既有活潑機敏、輕捷靈巧的猴氣，又是威力無窮、沉穩瀟灑的美猴王，更不乏齊天大圣的風度與威儀，不僅塑造了深入人心的舞臺形象，更弘揚展示了京劇藝術的魅力，為中國文化走出去，講好中國故事打下基礎。《大鬧天宮》的演出在日本引起了強烈反響，不僅推動京劇這一中華優秀傳統文化走出國門，更為中日和平友好做出了獨特的文化貢獻。

1989年，李光與日本國寶級歌舞伎表演藝術家市川猿之助根據《哪吒鬧海》共同改編創排的神話劇《龍王》首演。李光擔任中方導演和主演，他充分發揮京劇中唱、念、做、打、舞的傳統技巧，成功地塑造了神話哪吒形象。《龍王》在日本連演111場，場場爆滿，觀眾達20萬人次，開創了跨國傳統文化合作創演的先河，為京劇藝術同國際文化合作交流開拓了新途徑、新思路。

1990年，李光與多年來致力于中日友好和文化交流事業的日本著名劇作家真山美保共同創排京劇《坂本龍馬》，李光任京劇導演并飾演“坂本龍馬”。劇中，李光利用京劇程式及技巧成功塑造這一人物，日方主創真山美保在觀看排演后，用一句“京劇萬歲！”表達了對于京劇藝術的欽佩與崇敬。這次合作將外國話劇改編移植為中國京劇，是京劇藝術吸收外國優秀藝術的有益嘗試，對加強中日文化藝術交流，加深兩國人民理解與友誼起到重要作用，《坂本龍馬》還榮獲了第二屆文華獎新劇目獎。

為國家履行文化使命，向世界傳播京劇藝術

李光多次率團赴美國、俄羅斯、日本、德國、加拿大、西班牙、荷蘭、法國、比利時、奧地利、瑞士、芬蘭、朝鮮等國家及港澳臺地區開展藝術交流活動，取得了巨大的成功，被譽為“文化使者”。

1978年，原文化部集結當時國內最優秀的藝術家，組成了149人的中華人民共和國藝術團赴美國進行訪問演出。該藝術團被海內外媒體譽為“藝術大使”，也是中華人民共和國成立以來中國京劇第一次赴美訪問，按照“推陳出新”的藝術方針，對京劇內容及形式進行了改革，參演劇目質量得到很大提高。李光作為京劇主要演員隨藝術團在華盛頓、紐約、洛杉磯、舊金山等城市演出了《三岔口》等優秀劇目。此次訪問歷時40天演出30余場，觀眾達12萬余人次，展現了京劇藝術的魅力，取得了良好反響。

六十載梨園耕耘，一甲子春華秋實。李光始終堅定執行黨的文藝路線方針，懷著對中華傳統文化的追求和熱愛，秉承著卓越的職業精神，為人民群眾獻上了眾多優秀的文藝作品，推動了京劇藝術的傳承和發展，并為京劇藝術走向世界作出了很大貢獻，以實際行動踐行了一位共產黨員和文藝工作者的光榮使命。

百年征程波瀾壯闊，百年初心歷久彌堅。已年屆八十歲高齡的李光，依然在戲曲領域發揮著自己的余熱。每當談起過去的成就，李光總是謙遜地說，京劇藝術的發展，離不開黨和國家對于戲曲事業的正確領導，而自己的藝術生涯，更離不開黨的教育和關懷。對于京劇藝術，無私奉獻、忘我工作是自己始終秉承的原則，對得起黨、對得起觀眾是自己永不忘懷的初心，為社會主義服務、為人民服務的藝術信念是自己始終堅守的使命。

“希望中國共產黨永遠年輕，希望我們的國家和民族繁榮昌盛。”李光為黨的百歲生日動情地送出這句祝福時，眼中閃爍著的那份赤誠和鄭重，亦如六十年前那個初踏梨園的少年。